卓然：凝視《詩經》之洵美
來源：光明日報作者：卓然 2025-04-11 09:15
“洵美”，來自《詩經》。
自牧歸荑，洵美且異。匪女之為美，美人之貽。
“洵美”，意為確實美麗，體現了《詩經》的生命與智慧，也展現了《詩經》的自信與自許。
《詩經》“洵美”并不僅僅是一種概念，它不需要煩瑣的說理與邏輯，卻能夠觸動我們心靈的熔點。它以魚蟲草木之象，如同早晨第一縷曦光閃爍，悄然落在我的窗欞上，給我光明與活力。
“洵美”是我對《詩經》一種純粹的情感體驗。在努力擺脫理性的困惑之后，我在紛擾的世界中獲得和諧與寧靜，與最真摯的情感產生共鳴。
《詩經》“洵美”不僅讓人心情愉悅，它的每個字都會讓我們靈魂震顫，喚起我們內心深處對崇高、對和諧、對真理的向往與虔敬。
春夜或是秋夜，挑燈夜讀《詩經》，總覺得自己是在凝視《詩經》，就像凝視正在綻放的白玉蘭，凝視正在成熟的禾谷。
凝視《詩經》，就是凝視自己，凝視自己的生命與靈魂。帶著內心的沖動，凝視《詩經》最有韌性的部分，感受《詩經》的溫度，感受風雨、田園、深谷、葛藤、黃鳥、蒹葭、綠竹、卷耳、甘棠的每一種靈性與芬芳，蘸著人間的悲歡，含著情愛的幽怨，以最古老最傳統，也最現代的風尚，調著“揚之水”，和著“苕之華”，為精神干涸的世間釀出一瓢醴泉之飲，為人世間捧出一部精神品質與藝術風格超拔的經典。
《詩經》洵美需要凝視，《季札觀樂》就是凝視《詩經》的一個古例。吳公子季札出訪魯國，樂工為他歌《周南》，歌《邶》，歌《衛》《鄭》《齊》《王》《大雅》《豳風》，季札一次次激動地大呼：“美哉！”“美哉！泱泱乎！”“美哉！博大坦蕩！”“美哉！宏大而深遠！”
與其說“季札觀樂”，毋寧說季札在通過觀樂凝視《詩經》的內涵。
就是這個“聽《風》而知始基，聽《頌》而識盛德”的季札，凝視到了《詩經》洵美的內核，凝視的是《詩經》的精神品質。
凝視出晶瑩。循著季札的足跡，讓我們跨過《詩經》的門檻，走進《詩經》，在春雨瀟瀟中凝視《詩經》之洵美。
與河共美
關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。
——這是《關雎》。
依然是大河平流，綠洲橫斜，依然是舟楫蕩波，漁歌對唱。
一片水墨煙雨，把我們帶進了詩，也帶進了黃河。
只有黃河兩岸，才有這么柔美的風光，這么優秀的人物，這么優美的詩。
投我以木瓜，報之以瓊琚。匪報也，永以為好也！
——這是《木瓜》。
只有在黃河兩岸，才有這么婉約的習尚、愛情和心靈。也只有黃河兩岸，才有這樣醇美的格調和情調，這么淳樸的風俗與風情。
站在灑滿陽光的乾坤灣，望著回環遠去的黃河，耳邊自然會響起成公綏的聲音：“覽百川之宏壯兮，莫尚美于黃河。”
是的，黃河是豪邁的，是輝煌壯麗的。然而，黃河的豪邁與壯麗形象，起初幾乎全部來自《詩經》。
一部《詩經》把一腔熱情全部化在了黃河的波濤聲中。從《詩經》中隨意拈一句詩，無不帶著黃河的芳菲，帶著黃河的金色，帶著黃河的濤聲，轟然于春秋，回響于中國。
《詩經》時代，蕓蕓的先人，大都生于黃河兩岸，終生行走在黃河兩岸；《詩經》之花也多半扎根在黃河兩岸，芬芳在黃河兩岸。遙隔歲月風煙，我們似乎依然能望得見行走在黃河岸的詩人。一代又一代，狀寫黃河，歌吟黃河，把黃河推向了一個又一個高度。或者說，黃河本來就是《詩經》的一個高度。
雖然黃河并不僅僅是一部《詩經》，但《詩經》卻永遠是黃河。黃河孕育了《詩經》，《詩經》壯美了黃河。
如果沒有《詩經》伴流，沒有詩化的黃河，無非一條滾滾濁流而已，絕不會詩意地澎湃在那條彎曲的古道上，那么古樸，那么醇厚，那么天趣盎然。《詩經》若非黃河浸潤，不會有如此溫柔敦厚的風格，整整一部《詩經》絕不會煥彩如冠冕。
一條雄渾的河，一部溫婉的詩。河乃詩之根，詩乃河之華。聯袂瀛寰，交響閬苑。一緣一會，針芥相投。那是真正的一脈相承，是真正的天作之合。
論品質，“詩”只有三個字：“思無邪”；“河”越發簡明，“德水”而已。
詩與河雖然只有五個字，但要讀懂“詩”與“河”卻并非一件容易的事。
要想讀懂“詩”，你須先讀懂“河”。同樣，要想讀懂“河”，你必須讀懂“詩”。
黃河給人以精神，詩給人以魂靈；黃河給人以活力，詩給人以魅力；黃河讓人驕傲，詩讓人自信；黃河讓人豪邁，詩讓人溫厚；黃河讓人自強不息，詩讓人浩氣長存。
千年萬年，傳唱于黃河流域，回響在黃河岸上的，是黃河的濤聲，也是詩的歌吟，是炎黃子孫的心識，是黃河兒女的情語，是中華民族的鄉音。
中華民族的先人，曾經像一介泛槎狂客，孤獨地行走在古老而沉寂的園林深處，眠過不知道多少荒煙廢壘，繞過不知道多少老樹遺臺。行止所在，到處是黃河水花的芬芳，隨處都能看到黃河浪花搖曳的光影。在季節脈動的宵分時刻，也許會聽到黃河的嗚咽，會更加激發詩人的民族感情。
執“經”叩問，如果沒有黃河，我不知道中華文化能否如此厚重，如此幽微，如此輝煌，如此博大精深！
佇立黃河灘頭，和著黃河的濤聲，吟詠《詩經》，我弄不清楚自己是在春天的夜晚，還是在冬天的午間，是痛飲羊羔老酒，還是在品味新茗。我不知道自己是沉醉了還是清醒著，但我知道，我在夢回鄉梓，我在魂歸閭亭。
風俗之美
《詩經》洵美，離不開黃河兩岸的風俗之美。隨著歷史的凄風苦雨，沉淀在黃河兩岸的風俗，是《詩經》萌發、生根、吐蕾、綻放、結果的一壟黃土，詩人從那一壟黃土中每拈出一個文字，無不帶著風俗的芳菲。
碩人其頎，衣錦褧衣。齊侯之子，衛侯之妻。東宮之妹，邢侯之姨，譚公維私。
——這是《碩人》。
詩中不僅贊美了女子的外貌與服飾，還通過女子的身份和背景，反映了當時貴族社會的婚姻關系和家族聯姻的風俗，展現了當時社會對女性的審美標準。
《毛詩序》說：“故正得失，動天地，感鬼神，莫近于詩，先王以是經夫婦，成孝敬，厚人倫，美教化，移風俗。”
風俗是歷史在移動中形成的，是社會道德與法律的基礎。在沒有規范道德與法律的時候，就是以風俗穩定社會、約束人的野蠻行為。
七月流火，八月萑葦。蠶月條桑，取彼斧斨，以伐遠揚，猗彼女桑。
——這是《七月》。
時間已經進入初秋，夏天的炎熱在漸漸消退，涼爽的季節已經來臨，應該收割蘆葦了。
曾記三月修剪桑樹的時候，用那把鋒利的斧頭，砍掉瘋長的枝條，攀著細細的枝干，采摘鮮嫩的桑葉。一晃就半年，伯勞的一聲啼叫告訴我們，應該織麻了。剛剛漂染出來的麻布，有各種顏色，但紅色的更加鮮艷，我要為我的心上人做一件好看的新衣。
這就是風俗。《七月》全詩八章，章章都是風俗，都是鄉村生產活動和日常生活的景象，是對古代春耕、夏種、秋收、冬藏等農事活動的描述。詩歌中的祈雨和祭祀，體現了古代的勞動人民對自然的敬畏和精神寄托，以及對豐收的渴望。有了這樣濃厚的風俗，才有了《七月》的審美。
春日載陽，有鳴倉庚。女執懿筐，遵彼微行，爰求柔桑，春日遲遲。
——還是《七月》。
是農家春日活動的敘事。春天太陽和暖的日子，有女子，或獨行，或結伴，個個挽著采桑的筐子，有說有笑，行走在田間的小路上，她們希望采到柔嫩的桑葉。字面是那么美，內容也是那么美，詩人是把農事家事放在鳥聲流翠的背景下，把春日、倉庚、懿筐、微行、柔桑，調和成《詩經》中的風俗畫：
參差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。
——依然是《關雎》。
《關雎》表達的是愛情，也是風情，更是風俗。
某一天，在水質且清且藍的河面上，有淑女或獨自或結伴搖著木蘭小舟，從小舟的兩邊，向泛著漣漪的河水中采擇水靈靈的荇菜。
天地萬類共生，而《關雎》中為何單是荇菜？
荇菜別名“水荷葉”，是一種多年生草本植物，白莖寸許，呈圓柱形，多分枝，生褐色斑，大如釵股，上青下白，肥美可佐酒。根在水中，與水深淺。紫褐色葉子，渾圓，輕柔，像一枚枚小小的帶瑕斑的碧玉玦，挨挨擠擠綴成一大片又一大片，像一匹又一匹水綠的絹，隨著蕩漾的水波漂浮在水面，承蒙陽光月色撫愛，接受朝露夕霧的嬌吻。一朵朵金黃色的荇菜花簇生在短短的冠筒上，秀麗，曼妙，一片小小的圓葉，一朵小小的黃花，便是一首雋永的小詩，舍此荇菜，孰可配作《關雎》詩中的意象？只有姿容如此靜美的荇菜，方才配得上露出皓腕于水面的窈窕淑女。將濕漉漉的荇菜從水中采摘上來，再將荇菜上帶著的水草和水珠抖落到水中，那姿態，那姿容，讓男孩神往，徘徊在岸邊唱歌給那擇荇菜的女孩，掬了河水灑向木蘭小舟，殷勤地接著那女子遞過來水淋淋的荇菜，那行為、眼神、言辭、心思，都是愛情，都是愛的情愫。多么美的一幅采荇風俗圖畫！
溱與洧，方渙渙兮。士與女，方秉蕳兮。
——這是《溱洧》。
三月，上巳節，青年男女在溱水和洧水邊游春，手里拈著吉祥的蕳草，女子笑著對男子說，那邊的水清凌凌的，咱們去那邊玩吧。男子故意逗女子說，我已經去過了。女子說，就再去一趟嘛，許多男子女子都在那里玩呢。男子對女子說，去就去，我會贈你一支芍藥，你可不能忘記啊。
古老的風俗，那么淳樸，那么親切，詩意卻那么明朗，歡快，清新。
倘若沒有《溱洧》，便不會有后來的“修禊事也”，不會有王羲之的《蘭亭集序》，不會有“曲水流觴”的好風俗。
“之子于歸，宜其室家”是風俗，“執子之手，與子偕老”是風俗，“豈敢愛之？畏人之多言”是風俗，“爾卜爾筮，體無咎言”“我有嘉賓，鼓瑟吹笙”“我有旨酒，以燕樂嘉賓之心”是風俗。社交禮儀、婚嫁宴飲、生產活動、生活場景，風俗無處不在，詩亦隨之而美。
風俗是《詩經》的胎衣，是《詩經》的根荄、淵源與故鄉，整整一部《詩經》，無不在風俗中守閭亭而依桑梓。
風俗如風，生在黃河兩岸，是古老的黃河文明，是人類走向文明的第一里程，而后才是禮儀、規矩、法則、法律和穩定的社會秩序。
讀不懂《詩經》中的風俗，也如讀不懂黃河，便很難理解《詩經》，也不能夠知道《詩經》洵美潛隱在哪里，不知道《詩經》所孕育的文化命脈從哪里開始，向哪里延伸，也很難知道《詩經》給我們蓄積了多少文化養分。
風俗永遠是活潑的，正因有風俗，《詩經》才具有豐盈的生命力。
風俗作為民族的文化密碼，它幽遠，深邃，生機無限。
風俗將自己的無限生機注入《詩經》的靈魂，裁成一襲美的風衣，給了《詩經》無邊的風情。
風情之美
柳永在《雨霖鈴》中曾經說到過“千種風情”，李煜在他的《柳枝》中也說“風情漸老”，但什么是風情？柳永沒說清楚，李煜也沒有說清楚。“風情”在他們的詩詞中只是一個概念。而《詩經》便不同，《詩經》中的風情是具體的，是有意象和情境的。
《詩經》幾乎是一部“風情錄”。
子之湯兮，宛丘之上兮。洵有情兮，而無望兮。
坎其擊鼓，宛丘之下。無冬無夏，值其鷺羽。
坎其擊缶，宛丘之道。無冬無夏，值其鷺翿。
美哉！《宛丘》。
詩人似乎有一點吝惜，只給了我們一個“宛丘”。但詩人卻又是慷慨的，給了我們豐富自由的想象空間。
宛丘，是一個小小的露天舞臺嗎？是一個篝火煙籠的土臺子嗎？
是的，一個春風駘蕩、楊柳裊娜、月光輝映、谷物飄香的宛丘。宛丘之上，有女子在舞蹈。但是，是一位女子在舞蹈嗎？還是一群女子翩翩起舞？那你就想象吧，你想象是幾位便是幾位；你想象有多美就有多美。都是態生兩靨，嬌襲一身，手持鷺羽，在熱烈的鼓聲中，舞姿翩然，與火焰一樣躍騰，與晚風一樣蕩漾，與春雨一樣綿綿，與月光一樣柔媚，與花兒開放一樣輕盈。激情與青春一起奔放，多情的少女踏著隆隆鼓點旋轉舞步，令遠近的觀者神往。
她是誰？她們是誰？是紅袖？是佼人？是仙子？是女神？是鄉村夜的精靈？是山雨澆淋的花魂？
她們似乎都是，但又不是。她們只是村子里的女孩。她們的舞姿、歌聲與熱情，讓詩人迷醉。因為種種原因，詩人無法親近女孩，只有無奈和惋惜，只能惆悵不已。
這就是《宛丘》，地點、時間、人物、動作、神態、情態、心態，皆蘊含風情。
十畝之間兮，桑者閑閑兮，行與子還兮。
十畝之外兮，桑者泄泄兮，行與子逝兮。
——這是《十畝之間》。
其中多有情歌成分，卻非“戀歌”；或有愛情，卻又多是友情，或許還有村人及鄰里之間的情感交流。
白云之下，鶯囀聲中，一片廣闊桑園。有采桑女子，有為桑樹剪枝、鋤草的男子，也許還有修剪桑樹的翁媼，他們都是“桑者”。有人吹口哨，有人哼歌，他們都在悠閑地蒔桑。桑是他們的希望，梓是他們的依靠，“維桑與梓，必恭敬止”。
暮色將臨，男子修理桑園的工作已經告一段落，女子的筐子也已采滿桑葉，該回家了。他們呼朋喚友，一起回家。男子女子，行走在從桑園到村莊的小路上，互相說著有關桑園的話，說著家里的蠶事。他們有說有笑，還唱著歌，是那么歡樂。桑園附近就是村子，村子里多是養蠶人家。也許幼蠶正在吞食鮮嫩的桑葉，也許老蠶正準備吐絲結繭。也許蠶婦們正在忙著繅絲，或札札地織絹，或低著頭正一針一線一心一意為戍邊的男人縫一件襖。偶有老嫗和女孩在街市貿絲，她們不停地唱著：“羔羊之皮，素絲五紽。”
《十畝之間》將古人的生活、生產活動，逼真地展現給我們，讓我們感受了古代蒔弄蠶桑人家的千種風情。
靜女其姝，俟我于城隅。愛而不見，搔首踟躕。
靜女其孌，貽我彤管。彤管有煒，說懌女美。
自牧歸荑，洵美且異。匪女之為美，美人之貽。
——這是《靜女》。
一個貞靜的姑娘，與情人在城中一角約會。她實在是調皮得可愛，她在逗弄她的情人。也許是她故意躲藏起來了，也許是因為怕見到別人，隱身于暮色里，總之，情人找不到她，急得情人抓耳撓腮。他終于見到她，她真是一個嫻雅的好姑娘。她送給他一支光彩鮮明的彤管，他愛彤管的顏色鮮艷，愛姑娘的情意純樸。姑娘又在野地里采了白茅的嫩芽送給他，白茅的嫩芽更讓他陶醉。
這就是風情。詩中不見“風情”二字，卻滿紙風情。
風情是自然與情感的交織，通過對自然景物和人物活動的描摹，巧妙地描繪出一幅幅風情的圖畫，其中包含了人類豐富的情感。
“參差荇菜，左右采之”是風情，“呦呦鹿鳴，食野之蘋”是風情，“誰謂河廣？一葦杭之”是風情，“衡門之下，可以棲遲”是風情……
《詩經》讓我們領略到了古人的生活情趣，讓我們感受到跨越千年的風情之美，讓我們與古人在風情中產生共鳴。
哲學之美
凝視《詩經》，還可以觀到《詩經》的哲學美。
《詩經》中的哲學美，如同晨露凝結于千年古木之上，在質樸的草木意象與純粹的人事描摹中，蘊藏著東方文明最本真的生命哲思。
彼黍離離，彼稷之苗。
行邁靡靡，中心搖搖。
知我者謂我心憂，不知我者謂我何求。
悠悠蒼天，此何人哉？
——這是《黍離》。
《黍離》是詩人哀嘆故國興衰之章。
“黍”和“稷”是古代重要的農作物，象征農耕文明的“始基”。
《黍離》通過農作物的枯榮，暗示國祚與時代變遷。
“行邁靡靡，中心搖搖”，形容步履遲緩與心神恍惚，是對動作與心理狀態的描述，強化徘徊彷徨的視覺意象與內心動蕩的感受。
“知我者謂我心憂，不知我者謂我何求”，揭示內在個體與外在群體認知的割裂，揭示孤獨者的悲劇意識，其哲學內核觸及了人類的永恒困境，即精神共鳴的空白與存在的孤獨。
“悠悠蒼天，此何人哉”，質問的對象從具象的“人”轉為虛化的“天”，是歷史叩問到宇宙追問的升華。
《黍離》貫通著哲學的經脈，提出了“黍離之悲”的哲學命題，其價值不僅在于哀悼周王朝的式微，更在于構建了中國文化中的廢墟哲學與殘缺美學原則。“黍”與“稷”將個人感傷升華為文明記憶，使瞬間的哀痛獲得了永恒，“天問”式的結尾，則暗含了對歷史必然性的哲學思辨。
《黍離》的哲學美在于世事洞明的通透，在于生命觀照的深邃，在于天地人倫的圓融。
《黍離》是對生命本質的叩問，既道破了人與人之間理解的鴻溝，同時也揭示了個人對存在世間的孤獨感的認知，恰似月光穿過青銅器紋飾的裂隙，照見靈魂深處幽微的褶皺。
稷苗抽穗的時序變化，恰似個體生命在時間長河中的投影，將農耕文明的物候觀察升華為存在主義的沉思?。那些“彼稷之穗”的綠浪，不僅是莊稼，也是時間在翻滾。每一株細莖都舉著一顆鏡子般的露珠，映出了“我”孤獨的鏡像。“我”在“行邁靡靡，中心搖搖”的徘徊中，展開了對“我是誰”的哲學追問。這種孤獨感比商鼎里的銘文更古老，像泥土里埋藏的青銅劍淬火時騰起的青煙，在追問“我是誰”的剎那，把整個黃河邊的暮色都嗆出了淚水。
桃之夭夭，灼灼其華。之子于歸，宜其室家。
——這是《桃夭》。
簡潔的“桃夭”蘊含深刻的哲學意蘊。
“桃之夭夭，灼灼其華”“有蕡其實”“其葉蓁蓁”，是生命從初放到結果的一個循環過程，看似自然規律的體現，其實隱喻了人類生命的繁衍與延續。桃樹的生長與婚姻、家庭的結合，暗里呼應，體現了古人“天人合一”的宇宙觀，將自然意象與人文情感無間隙地融合在一起，展現了先秦時期人們對生命、倫理和宇宙的樸素觀念，展現了人的生命與自然節律同構、個體的存在與自然界的關系。這種觀念是對生命循環的敬畏，與《周易》“生生之謂易”的哲學命題形成了共鳴。
“宜其室家”“宜其家室”“宜其家人”，體現了儒家倫理的“中和”思想，是個體生命融入家庭與社會的價值同構。以桃喻人，將植物艷麗、多子、繁盛的自然屬性融入社會屬性的過程，體現了先秦時期“取象比類”的思維方式。通過自然現象，提煉出普遍的生命法則，并將其映射到人類社會，展現了古人“觀物取象”的哲學智慧。
桃花之美與果實之碩，隱喻了女性生命力與倫理價值的統一。這種辯證視角超越了單純的性別角色定位，指向更宏大的生命哲學。個體的價值只有在群體關系中實現，而群體的存續又依賴個體的生命力，與“萬物負陰而抱陽，沖氣以為和”乃同一源流。
從一朵桃花的綻放中，古人窺見了宇宙的秩序、倫理的和諧與生命的永恒。
這種“以小見大”的智慧，正是中國哲學“道在器中”傳統的詩意呈現。
蕩蕩上帝，下民之辟。疾威上帝，其命多辟。天生烝民，其命匪諶。靡不有初，鮮克有終。
——這是《蕩》。
《蕩》的哲學之美體現在對人性、權力、歷史規律的深刻洞察，對道德與天命關系的入微思辨，揭示了歷史循環發展與世事無常。
“蕩蕩上帝”，詩如此簡潔地開篇，看似在頌揚上帝，實則在諷喻人主，將具體歷史事件抽象為普遍性命題，將道德批判升華為對人性弱點的哲學叩問。“殷鑒不遠，在夏后之世”，揭示了中國古代“以史為鑒”的歷史觀，通過殷商覆滅的教訓，提出“天命靡常”的哲學命題。“天生烝民，其命匪諶”，是對“民為邦本”的肯定，這種邏輯將民眾生存狀態與權力存續相關聯，可視為早期民本哲學的雛形。
《蕩》的哲學之美在于它超越了具體歷史事件，直指權力、道德與人性之間的永恒矛盾，詩中展現的批判精神與自省意識，恰是中國傳統文化最具現代性的思想源流。
如果不具有這樣的哲學之美，僅僅一部詩歌總集，僅僅三百零五首詩，不會那么厚重，不會那么深刻，更不會那么神圣，更不會讓一代又一代文學大家和學者心醉神迷。
《詩經》洵美，不但有風俗、風情、哲學之美，還應該有簡潔、風骨、意境、意象、壯美、凄美、一詠三嘆之美等等。
讓我們凝視《詩經》，令眾美齊芳，溢出《詩經》之外。
（作者：卓然，系山西省晉城市作家協會名譽主席，詩詞學會顧問）
編輯：董麗娜
文章、圖片版權歸原作者所有，如有侵權請聯系刪除